Festival FUGA 2025 |
Arti visive –
Luogo: Galleria Monfort, Portorose,
Date: 10-15 luglio 2025 |
Partecipanti: Fino a 7 studenti internazionali di arti visive |
Mostra: Il penultimo giorno del festival verrà inaugurata la mostra collettiva che durerà un mese |
Responsabile: Ivan Loboda, direttore del festival FUGA / Coordinamento GCP: Tatjana Sirk

FUGA mira a diventare una piattaforma internazionale per giovani artisti e studenti di tutte le discipline artistiche, dal teatro al cinema, dalla musica alle arti visive. La strategia quinquennale prevede di aggiungere ogni anno nuove forme d'arte. Nel 2025, in collaborazione con le Gallerie costiere di Pirano, è stato istituito un dipartimento per le arti visive.
Il Festival FUGA:
FUGA è il primo e unico festival internazionale in Slovenia dedicato agli spettacoli teatrali delle accademie e delle scuole d'arte di tutta Europa. Oltre al programma teatrale per studenti, il festival offre anche un ricco programma di accompagnamento intermedio e musicale.
Il festival funge da piattaforma dinamica per i talenti emergenti, offrendo loro l'opportunità di presentare il proprio lavoro creativo e favorendo al contempo le connessioni con coetanei provenienti da diverse accademie d'arte. FUGA, con il suo impegno, nutre la prossima generazione di artisti ed espande gli orizzonti della creatività e della collaborazione nel mondo delle arti dello spettacolo. Il festival attira ogni anno circa 2.000 visitatori.
A dicembre vengono inviati alle accademie teatrali europee i moduli di candidatura, con l'invito a presentare uno spettacolo per il festival. Un selezionatore esamina le candidature in base a criteri specifici e sceglie gli spettacoli selezionati. Una volta effettuata la selezione, il selezionatore identifica un tema e uno stile che collegano gli spettacoli. Il programma teatrale del festival consiste in cinque spettacoli selezionati. Una giuria internazionale di tre membri assegna tre premi: uno per il miglior spettacolo e due per i risultati degni di nota.
Dipartimento di arti visive
- Gli studenti sono ospitati a Capodistria, in Slovenia, insieme a studenti di teatro.
- Il festival copre le spese di alloggio e due pasti al giorno (colazione e pranzo).
- Gli studenti o le loro accademie sono responsabili del trasporto.
- Ogni sera alle 19:00, un minibus preleverà gli studenti davanti alla Galleria Monfort e li porterà a Capodistria per assistere agli spettacoli teatrali.
Iscrizione:
- I moduli di candidatura vengono inviati alle accademie d'arte e alle scuole di arti visive europee.
- I candidati (studenti) presentano un portfolio (circa 10 opere), un CV e una dichiarazione d'artista.
- I candidati devono essere ufficialmente nominati dalla loro scuola/accademia.
Selezione dei partecipanti e Preparazione:
- I partecipanti sono selezionati da un mentore/curatore sulla base di criteri specifici (fino a 7).
- I partecipanti selezionati riceveranno in anticipo un tema da esplorare, basato sugli argomenti presentati negli spettacoli teatrali selezionati.
- Prima di arrivare a Capodistria, i candidati si incontreranno via Zoom per iniziare a sviluppare il progetto di gruppo.
Processo di creazione dell'opera d'arte di gruppo:
- Il processo di lavoro si svolgerà ogni giorno dalle 9:00 alle 19:00 con una pausa pranzo.
- La prima fase sarà la presentazione del lavoro di ricerca svolto sul tema dato, seguita da una discussione approfondita sulle possibili idee, esecuzioni e formati. La discussione e la creazione saranno guidate da un tutor/curatore.
- Verrà fornito un elenco di oggetti di scena e attrezzature tecniche a disposizione degli studenti (proiettore, TV, schermi, cavalletti, luci, cubi, ecc.).
- Sarà disponibile un budget per l'acquisto dei materiali.
Prodotto finale e mostra:
- Non sono previsti requisiti per il prodotto finale.
- Possibilità: mostra collettiva, padiglione della Biennale, installazione video, installazione collettiva, scultura, intervento spaziale concettuale, o nessun risultato finale (argomentato con il concetto e l'apertura di una mostra non artistica).
- È possibile e consigliata anche la collaborazione con attori, registi, lighting designer o altri colleghi del dipartimento teatrale del festival.